記者鄧宜／新竹報導

國立交通大學音樂研究所碩二學生瞿爽、謝賢德原創電子音樂作品，參與10月底北京國際電子音樂作曲比賽，榮獲1項一等獎、2項二等獎，以及1項優秀獎。音樂所曾毓忠教授表示，這是交大音樂所歷屆參賽以來，抱回最多獎項的一次。

交大表示，為促進藝術科技的創新與繁榮，北京國際電子音樂作曲比賽每年向全球青年作曲家徵集作品，40歲以下皆可報名。今年入圍決賽的選手，多來自中國中央音樂學院、上海音樂學院、四川音樂學院和法國波爾多音樂學院等名校，評審團隊也集結各國音樂專家，現場評分決選獲獎名單，體現權威性與國際化。

曾毓忠教授指出，參賽學校多為知名音樂專業院校，交大屬於綜合性大學，學生能從中脫穎而出，實為難得。兩位研究生幾個月來積極討論、修改作品，辛苦耕耘終有所獲，能夠為校爭光，作為指導老師與有榮焉。

瞿爽同學取樣先前的創作《Collapse》，重組成新作品《瓦解》，獲得「A組：學術類－幻聽作品一等獎」。她反思⼯業化的過程中，環境、空氣、⽔等不斷受破壞，⼈們因此嚮往著回歸⾃然。在具象的聲音之外，她利用合成器生成抽象的聲音，讓音響更加豐富，結尾的哨聲則象徵選擇性放棄的豁達⼼態。

「每一個場景我都想像一個畫面，盡量製造畫面感。」瞿爽同學舉例，她想像工地挖土機朝眼前衝過來，便加強音量、加上低音，營造緊張刺激的氛圍；除了電腦合成之聲音素材外，她甚至到現場進行田野錄音。「此作品運用類似電影蒙太奇的手法，某些部分聽起來很像科幻電影的配樂。」曾毓忠教授表示。

謝賢德同學的作品《中國戲曲印象》和《倉．狂》，皆發想自中國傳統打擊樂「鑼鼓經」，分別獲得「A組：學術類－幻聽作品二等獎」和「B組：學術類－混合類作品二等獎」。他說，透過現代數位科技來展現出中國傳統打擊樂聲響的獨特與狂野，並使整首樂曲虛實融合，聽不出哪些取自傳統樂器，哪些來自電腦混音。

從古典打擊樂跨入電子音樂，謝賢德同學比較：「以前站在演奏者的立場，詮釋每顆音符；現在轉換為成創作者角色，運用電腦編排電子音樂，必須安排每個片段，才能串出一首完整順暢的音樂作品。」

曾毓忠教授表示，電子聲響音樂的創作難度相當高、也極具挑戰性，但「爽度」（Amenity）卻很高，因為從素材選擇、變形發展、組織拼貼至混音成曲，創作者可「一手包辦」，甚至演出也不需透過演奏者詮釋，因此最能貼近創作者的原意，「當然電子音樂有別於調性音樂作曲，創作者要儘可能地除卻以前既有的傳統思維，才能天馬行空地發揮創造力，用當代科技賦予音樂新的可能性。」